笔趣屋

第72章（第1页）

周其野再开口，声音好像更和缓了些，说：“……我个人希望你选加州的学校，两个原因，一个是娱乐法、知识产权方向是那边几家法学院的专长领域，实习、工作的机会也会更多……”

一秒的停顿，言谨没等到下文，问：“另一个呢？”

周其野说：“另一个可能有点犯规，以后再讲。”

言谨忽然就懂了。他在洛杉矶也有办公室，只要跨国项目不断，他总可以过去看她，哪怕没那么经常。

电话那边还在往下说：“……要是你能提前决定，提交申请的时候可以考虑跟学校签 early decision，坏处是如果他们录取你，你必须拒绝其他学校，好处是，得到奖学金的几率会高很多。”

言谨仍旧没说话，只是望着天花板微笑。

“怎么样？试一试？”周其野说，像是挑战，又像是追问。

言谨拿着手机，抿唇，而后说：“行啊，那就试一试。”

试一试。

言谨说出这三个字的时候，多少带着些不能细想的绮念。但真的做起来，足够把她脑子里所有黄色废料倒干净，每天只剩上班工作，下班刷题，查资料，写作。

除去手上的项目，她开始展现她的“研究和写作”能力，其实也就是码一篇关于音乐著作权独家版权模式的论文。

周其野倒还蛮公平的，除了让她去发现问题，没给她更多提示。

所幸，问题昭然若揭。

传统的音乐版权分为两种，机械版权和表演版权。机械版权指录制权，也就是制作唱片的权利。表演版权，则是指演唱这首歌曲的权利。两项都有参考市价，根据唱片价格、流行程度、地区差异或者使用场合决定。

而网络平台要购买的信息网络传播权，却是完全不同的定价方式，在当时也没有太多先例可以参考。

各家平台为了争夺注册用户，都在抢购，而且都想要买独家，一个比一个敢开价。

大家都委托了律师去接洽唱片公司或版权代理机构，只要确认了拥有合法的版权，马上坐下来谈价钱。唱片公司自然也是坐地起价，甚至开始打包卖曲库，把都在抢的头部歌曲分散出售，没人要的搭售，3000 首歌里可能只有 10 首是真正值钱的。

那段时间，言谨看了很多论文，研究自 19 世纪末以来的音乐版权集体管理制度。无论欧盟模式，还是美国模式，细节上各有异同，但有一点是一样的，都对独家版权加以严格限制，防止同业恶性竞争。而中国，虽有音著协，这方面的法律法规却是缺位的。甚至已经有人说出“谁能拿到超过 50%的版权，就能取得垄断地位”这样的话，而各路投资人也已手握数以亿计的资金，先后入市了。